fit本科专业多少人

fit本科专业多少人

作为fit本科专业多少人话题的专家，我对这个问题集合感到非常兴奋。我会按顺序逐一回答每个问题，并尽量提供全面而准确的信息，以便为大家带来更多的启发和思考。

文章目录列表:

1.纽约fit和parsons哪个
2.服装设计专业比较好的学校
3.世界上最好的服装设计学校
4.纽约时装学院(FIT)怎么样？
5.求美国在设计，绘画或者游戏方面最好的艺术大学(或者艺术专业)

纽约fit和parsons哪个

同学是打算申请哪个专业的留学呢？ 申请本科还是研究生呢？这两个学校的服装设计专业都挺不错的哦。

1.纽约时装学院FIT：

成立于1944年，位于纽约市曼哈顿区。开设专业涉及如时装设计、广告设计、电脑动画及互动媒体、织物设计、室内设计、时装摄影、时尚产品管理等。

2.帕森斯设计学院Parsons：

1896年成立，是享誉世界的设计学院，与世界时尚最高学府——意大利马兰欧尼学院、著名的英国中央圣马丁设计学院，巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

了解更多学校信息，可以参照学校官网或私信盖特。

希望能帮到你，望采纳，谢谢！

服装设计专业比较好的学校

纽约时装学院，伦敦时装学院，法国ESMOD国际服装设计学院，意大利的马兰欧尼服装学院，这是全球比较领先的服装设计专业较好的学校。

1、纽约时装学院

纽约时装学院是国际著名的服装与艺术设计院校，FIT曾培养出Calvin Klein、David Chu等著名服装设计师、企业家，纽约时装工业界约60%的专业人士曾在该校进修或学习。

本科课程提供了时尚艺术与服装设计的技术培训，学生可以继续学业并获得BFA学位。第五学期都是是混合的课程，学生可以选择：童装、内衣、针织服装、运动服装等课程。FIT还提供了一年在纽约学习，其余学期在米兰的项目。

2、伦敦时装学院

伦敦时装学院是世界六大时装学院之一，2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳学院合并之后，更加强了伦敦时装学院的综合实力。是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。

伦敦时装学院的服装设计课程通过培养学生的创造力和专业研究，使学生能够通过插图，设计，裁剪和现代制造来创作高质量和创新的作品。课程中会让学生接触并使用到不同的生产技术：从时装工艺到未来实验，来丰富学生的经验并改善其设计灵感。

3、韦斯特法尔传媒艺术与设计学院

德雷塞尔大学韦斯特法尔传媒艺术与设计学院（Westphal School of Media and Design)的服装设计系在fashionschool网站上的排名达到了全美第八，在时装买手，陈列，以及时尚管理专业都达到了全美第三。

4、阿尔托大学艺术设计学院

阿尔托大学艺术设计学院的时装设计专业是优势专业。该学院注重从单纯的创意理念入手，再注重整个服装的设计过程，相比于其他院校，阿尔托更注重时尚和科技的结合，功能性材料和可穿戴技术性的融合拓宽了设计思路，也赋予了服装设计更多的可能性。

5、中央圣马丁艺术与设计学院

中央圣马丁艺术与设计学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，其服装设计毕业生大多被Dior、Gucci等一线时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生作品发布会都会成为各家奢侈品牌与国际媒体关注和挖掘设计新秀的焦点。

CSM服装设计专业给具备高度决心的学生提供了一个滋养原创性和创新性的环境。学生会在这个充满竞争的气氛中蓬勃发展，和服装设计界的天才们一起学习。服装设计分为编织、服装设计与营销、男装、女装和印染五个方向。

世界上最好的服装设计学校

1、纽约时装学院

纽约时装学院是世界著名的服装艺术设计学院。FIT培养了CalvinKlein、DavidChu等著名服装设计师、企业家和纽约时装行业约60%的专业人士在学校学习或学习。

本科课程为时尚艺术和服装设计提供技术培训，学生可以继续学习并获得BFA学位。第五学期是混合课程，学生可以选择童装、内衣、针织服装、运动服装等课程。FIT还提供了一年在纽约学习的项目，其余学期在米兰学习。

2、伦敦时装学院

伦敦时装学院是世界六大时装学院之一。2000年，与成立于1887年的著名考德维纳学院合并，专注于鞋类和珠宝设计，加强了伦敦时装学院的综合实力。它是世界著名的服装学院，在英国和圣马丁一样有名，男装设计甚至超过了圣马丁。

3、韦斯特法尔传媒艺术与设计学院

德雷塞尔大学韦斯特法尔传媒艺术与设计学院的服装设计系在fashionschol网站上排名第八，在时尚买家、展示和时尚管理方面排名第三。在另一家权威时尚杂志的排名中，德雷塞尔时尚系列专业的综合排名位居世界第十。

4、阿尔托大学艺术设计学院

阿尔托大学艺术设计学院的时尚设计专业是优势专业。学院注重从简单的创意理念入手，再注重整个服装设计过程。与其他高校相比，阿尔托更注重时尚与技术的结合。功能材料与可穿戴技术的融合拓宽了设计理念，赋予服装设计更多的可能性。

5、中央圣马丁艺术与设计学院

中央圣马丁艺术设计学院以其丰富的时尚设计大师而闻名于国际时尚界。其服装设计毕业生大多被迪奥、古驰等一线时尚品牌聘用。每年伦敦时装周毕业生作品发布会都将成为奢侈品牌和国际媒体关注和挖掘新设计师的焦点。

CSM服装设计专业为有高度决心的学生提供了一个滋养原创性和创新性的环境。学生们将在这种竞争的氛围中蓬勃发展，并与服装设计行业的天才们一起学习。服装设计分为五个方向：编织、服装设计与营销、男装、女装和印染。

6、帕森斯设计学院

帕森斯设计学院的服装设计专业在美国排名第一，毕业生在美国时尚界处于领先地位。创新是服装设计专业的传统。此外，环境保护也是服装设计考虑的另一个关键因素。

服装设计专业的学生将学习缝纫、三维裁剪、风格制作等技能，除了素描和数字设计也需要掌握。在大四的时候，需要参与毕业作品集的准备工作。

以上内容参考：百度百科-纽约时装学院

以上内容参考：百度百科-伦敦艺术大学伦敦时装学院

以上内容参考：百度百科-阿尔托大学艺术设计学院

以上内容参考：百度百科-阿尔托大学艺术设计学院

以上内容参考：百度百科-中央圣马丁艺术与设计学院

以上内容参考：百度百科-帕森斯设计学院

纽约时装学院(FIT)怎么样？

提到珠宝设计，我们首先会想到什么呢？

有太多的人觉得珠宝设计专业接触的是那些贵重的金属，闪耀的宝石，是周生生，是施华洛世奇……但是珠宝设计专业的学习更多是在发展新型材料，新的制作手法，应用非常规材料和廉价平凡的材料创作出结合人体的艺术装置，设计“现代首饰”才是珠宝设计专业学习的主要内容。

一、珠宝设计专业介绍

珠宝设计Jewelry Design，是指用贵金属、珠宝及其它材料设计制作成首饰工艺品，通过对材料的认知和对美感的把握从而来对珠宝首饰进行创造，一般是对材料进行再设计，改造和上色，从而达到设计的效果。而概念性首饰设计是目前所有设计科目中发挥空间最大，艺术表现力最强的，设计师可以跳脱出功能性、实用性的框架，把它作为个人观念表达的艺术载体，亦可以把它看作是“可佩戴的雕塑”、“可佩戴的绘画”、“可佩戴的建筑”。概念性首饰设计为设计师开放了无限地遐想空间和设计想象力。

二、珠宝设计专业课程设置

主要来说说英国的珠宝设计专业，因为英国的文化艺术底蕴丰厚，尤其是以手工业著名，所以英国珠宝设计专业总体有着不错的教学依托。英国珠宝设计专业硕士学制有一年的，也有两年的。英国珠宝设计专业的开设情况也比较广泛，开设院校包括伯明翰城市大学、中央圣马丁艺术与设计学院、金斯顿大学、创造性艺术大学学院、诺森比亚大学。专业设置诸如MA Design:Ceramics，Furniture or Jewellery、MA Jewellery, Silversmithing& Related Products等。课程除了设计类，还包括历史、商业、雕塑等。

美国院校的风格更偏向以符合市场和商业需求为主，开设院校包括罗德岛设计学院，萨凡纳艺术与设计学院等等。接下来我会根据以上提到的部分院校进行重点介绍。

三、推荐全球知名相关院校信息

英国留学珠宝设计知名院校

英国皇家艺术学院

(Royal College of Art)

英国皇家艺术学院是世界最著名的艺术设计学院之一，成立于1837年，是世界上唯一一所在校生全部为研究生的全研究式艺术设计学院。学校位于伦敦著名文化区South Kensington，被多所著名博物馆与画廊包围。

皇家艺术学院珠宝设计2年的教学是通过个人作品项目来体现的。学生在学习中的个人作品项目与学生在既往经验中的兴趣密切相关。整个课程由一对一教学和定期检查交流两部分组成。其他课程用来补充辅助这两方面的教学，加深学生对他们所选择的项目的理解，加强他们在个人作品项目中运用的创作语言的信心。

伦敦艺术大学(University of the Arts London)

中央圣马丁艺术与设计学院

(Central Saint Martins College of Art and Design)

中央圣马丁艺术与设计学院因盛产知名的设计师而倍受留学生的青睐，每年都有众多来自世界各地的申请者。中央圣马丁艺术与设计学院是英国最大的艺术与设计学院，坐落于伦敦市中心，属于伦敦艺术大学的一部分。建校百年，中央圣马丁在英国的艺术界有着巨大的影响力，校友们遍布当代艺术、设计、时尚、表演等等各个领域，不断地推动着这些行业的发展。

珠宝作为CSM9大主要课程之一，也配备了全新Jewellery Workshop，3D打印机、3D扫描仪、激光切割、车床钻床等各种设备一应俱全，涵盖锻造、铸造、珐琅、蚀刻、镶嵌、表面处理等珠宝首饰加工制造的各个环节，凡所应有，无所不有。 Jewellery Workshop氛围自由开放，尽心尽力的进行技术指导，传授工艺知识，使学生有能力独立完成自己的作品。

伯明翰城市大学珠宝学院

(Birmingham City University School of Jewellery)

伯明翰城市大学珠宝学院是欧洲最大的珠宝学院，坐落在伯明翰著名的珠宝角(Jewellery Quarter)，学院珠宝设计专业全英专业排名第一，学院与珠宝行业相关的工商业单位有紧密的联系，与许多知名珠宝品牌和奢侈品牌有合作关系，为学生提供了许多宝贵的实习机会，卡地亚英国总裁也说过，卡地亚每年都会招伯明翰城市大学珠宝学院的毕业生。

美国留学珠宝设计知名院校

罗德岛设计学院

(Rhode Island School of Design)

罗德岛设计学院创建于1877年，至今已有125年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，罗德岛设计学院(亦称RISD)是美国艺术与设计学院的先趋。主要是本科和研究生学历教育，其生源来自世界上50多个国家，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是：“致力于设计和艺术人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。”

罗德岛设计学院提供了Jewelry + Metalsmithing的本科与研究生专业，并成立了珠宝+金工的部门，就是为了努力培养具有个人独特能力的设计师、珠宝匠人和艺术家。该专业注重学生想法的活跃性，在学习的过程中体会比完成个人项目更重的就是想法的塑造与发展，以及其中的无限乐趣。Jewelry + Metalsmithing研究生专业强化学生个人表达的能力同时建立起扎实的基础，为成为一个珠宝艺术家，产品设计师，炼金技师，教师，美术馆馆长等职业领域做好充足的准备。

萨凡纳艺术与设计学院

（Savannah College of Art and Design)

萨凡纳艺术与设计学院Savannah College of Art and Design(SCAD)，位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。萨凡纳艺术与设计学院的金属与珠宝设计系，为学生们提供了优良的设备，从焊接吹灯到抛光机，从镶嵌设备到打磨机，从浇注设施到真空铸造器，应有尽有。这些先进的仪器，为学生们的进步提供了坚实的物质基础。金属与珠宝设计也是一门需要把手工技能和丰富的想象力完美地结合在一起的艺术。

四、珠宝设计的就业前景

作为艺术生留学的热门“吸金”专业的就业前景，重点说说国内市场，珠宝设计专业毕业生回国后通常就职于大型的珠宝设计公司，担任珠宝设计师、流行服饰设计师等职位。国内珠宝首饰品市场的巨大需求量给珠宝设计专业毕业生创造了很多的工作机会，消费者对珠宝饰品的高要求也使得珠宝公司更青睐有国际视野的珠宝设计人才。有的英国珠宝设计专业毕业生也就就职于一些宝石鉴定行业，或者是进入高校成为珠宝设计专业教师。也有同学自己开设了珠宝设计工作室，拥有了自己的品牌和店铺。

基本上分为以下三类：

1.在相关综合类大学的艺术专业或艺术类院校和坊间珠宝设计学院任职。珠宝设计专业是在艺术设计类专业中综合技能较强的学科，学成后可以成为对应珠宝设计、服装配饰、艺术品制作、家品、饰品、雕塑等的人才，就业面广。而纵观国内所有的艺术院校和综合大学，在现阶段设有珠宝设计专业的高等教育学府少之又少，且任教于珠宝首饰类设计专业的教师大多来自于服装设计或工业设计学科，没有珠宝设计专业背景。随着国内文化创意产业和教育水平的发展，珠宝设计专业的海外留学硕士将会是国内艺术教育行业需要的人才。

2.创立自己的独立首饰品牌。国内有很多首饰买手店专门推广和出售原创设计师作品，除此之外，服装买手店和精品百货买手店也都会寄卖独立首饰设计师的作品，加之现在国内电商行业较为发达，相关购物网站也为独立设计师品牌提供了较多地宣传、销售的网络平台。

3.在国际或国内的珠宝设计公司担任珠宝设计师。由于国内珠宝设计师的高端人才稀缺，各大珠宝公司、珠宝设计院以及流行饰品的公司都需要专业的珠宝设计师，此外，服装品牌、家品品牌、艺术商品品牌也需要珠宝设计方面的人才从事配饰设计、饰品设计等。

小结：

综上，珠宝设计专业毕业生回国后找到一个高薪的职位是很容易的。从薪酬来看，毕业生初入职场的起薪至少是2万，而资深设计师月薪可达8万，如果是顶尖的设计师的话，拿到上百万的收入也是可能的。总体来看，珠宝设计专业的就业前景十分乐观，它成为艺术生留学高薪专业也并非浪得虚名。

因此，如果你凭借对珠宝行业的兴趣进入了英国珠宝设计专业学习，那就一定要抓住短暂的学习期，尽可能地多学习先进的设计。珠宝设计专业是一个灵活的专业，不仅需要过硬的专业知识基础，更要能结合市场，满足消费者需求。多注重培养自己的商业营销意识，多参加国际珠宝展，拓宽眼界。有机会的话，多与珠宝专业专家交流。此外，还要注意维护自己的独特性，要记住，创意对于珠宝行业是最难能可贵的，珠宝设计要形成自己的风格和特点。有的学校开设的英国珠宝设计专业会与相关工商业有紧密的联系，如伯明翰城市大学就与伯明翰很多珠宝商和加工厂有合作，英国珠宝设计专业学生可以多多珍惜这样的合作机会，深入到工厂和珠宝市场去学习。

以上就是关于珠宝设计专业的介绍，想了解更多可以关注"上外贤达时尚"

求美国在设计，绘画或者游戏方面最好的艺术大学(或者艺术专业)

1、FIT——纽约时装学院

纽约FIT学院（FASHION INSTITUTE OF TECHNOLOGY）

纽约FIT学院，又被译为纽约技术学院、纽约时装学院。1944年建校，有着悠久的历史。FIT学院是一所公共机构的高等教育学府，但是长年来与私有企业保持着良好的合作关系。因此学院在注重学生的创造力的同时，紧紧的把握商机，学生的能力在此得到充分的利用和开发。

学院成立于1944年9月，当时的学生只有100人左右，开设的相关学科只有科学管理和设计。FIT的创始人莫蒂默（Mortimer C Ritter）希望学院成为"一座像MIT麻省理工学院一样的设计学院"。因此经过不懈的努力，FIT已经成为具有丰富的成功的历史，在纽约城市经济的冲击下仍然持久屹立的著名学府。

在经历了数十年的成长后，如今的FIT已经拥有正式学生11000人，开设了30个不同的专业。专业内容紧贴时尚脉搏，如服装设计、形象包装、电脑、市场营销、广告、商品营销，等等。在近23年来，FIT不但继续保持优良的校风，同时在校园建设上取得很大的成绩，吸引了越来越多的外国学生来校学习。学校的教学风格独特，师资力量雄厚，培养出人才无数，他们现都活跃在巴黎的时尚尖端。

2、Parsons School of Design帕森设计学院--PSD

1896年成立，共有1700多位学生，33位全职教师。1970年，Parsons正式与纽约的New School合并，从此，Parsons开始稳定的成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约外，还设有巴黎分校，以及在多明尼加，日本，马来西亚和南韩也有相关的姐妹校，是一个国际化的学校。.Gucci 现任首席设计师Tom Ford，Donna Karan、山本耀司，为Louis Vuitton 打响服装设计名号的 Marc Jacobs，以及名摄影师Steve Meisel，都是由该校毕业的。

3、旧金山艺术大学（Academy of Art University）

成立于1929年。2004年由Academy of Art College（简称AAC）改名为Academy of Art University。办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。该校设有广告设计、动画及视觉效果、建筑（仅授美术硕士学位）、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、**电视艺术和摄影艺术等12个专业系科。其中以动画和平面设计最为出名。可授予美术学士、美术硕士学位和美术专科结业证书。

4、亚利桑那州立大学设计学院（Arizona State University， School of Design）

设计学院成立于1977年，原名为设计科学系，1989年更为现名。初期设有工业设计和室内设计两个专业。1997年增设平面设计专业（由美术学院转入）。2001年，工业设计和平面设计专业都通过了美国全国艺术和设计院校协会（NASAD）的认证。2002年，室内设计专业也通过了美国室内设计教育研究基金会（Foundation for interior Design Education and Research， FIDER）的认证。设计学院现为建筑与环境学院部（College of Architecture & Environmental Design） 下属三所独立学院之一（另两所为建筑学院和景观设计学院），本科设有工业设计、平面设计和室内设计三个专业。研究生学习分为三个方向：工业设计、平面设计、室内设计。学生决定了专修方向后，便可选择下列研究领域：设计方法、理论与评论，技术设备计划与管理，设计中人为因素研究。学院可授予理学士和理学硕士学位。

5、劳德代尔堡艺术学院（The Art Institute of Fort Lauderdale）

简称AiFL，1968年成立。2000年，通过了美国独立院校认证委员会（Accrediting Council for Independent Colleges and Schools， ACICS）认证。2004年学院现由广告、播音、烹饪、数码产品、时装设计、游戏艺术与设计、平面设计、工业设计、室内设计、媒体艺术与动画、交互式媒体设计、摄影、视频制作、视觉效果与运动图形、舰船设计等系组成。可授予理学士学位和理科专科结业证书。

6、奥本大学工业设计系（Auburn University， Department of Industrial Design）

1945年成立。现隶属于建筑、设计及结构工程学院（College of Architecture， Design and Construction）。1993年，该系通过了美国全国艺术和设计院校协会（NASAD）的认证，是美国南部最早通过NASAD认证的工业设计系。该系也是目前美国阿拉巴马州唯一可授予工业设计学士和硕士学位的学术机构。

7、加州州立大学长滩分校艺术学院（California State University， Long Beach， College of the Arts）

简称COTA，是全美最大、最受关注的州立艺术学院之一。现拥有超过3300名本科生及250名研究生。学院由艺术、舞蹈、设计、**及电子艺术、音乐、剧场艺术等6个系所组成，均可授予学士及硕士学位。其中的设计系设有工业设计、室内设计两个专业。工业设计专业可授予工业设计工学士、艺术硕士学位。室内设计可授予美术学士、艺术硕士和美术硕士学位。

芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago

芝加哥艺术学院（简称SAIC）成立于1866 年，为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。芝加哥艺术学院的校风自由，来此就读的学生，并不会被限定是否要主修什么科目，提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院相信，成为艺术家前，是要视你本身如何看待这个世界为一个重点，因此视觉是十分重要的。芝加哥艺术学院的教授水准在一定的标准之上，注重学生的思考、创造性，用非常专业、引导、促进学生在概念上及技术方面的启发。SAIC相信艺术家的成功，是倚赖创造性的视觉、专业技术技能的，因此SAIC鼓励学生卓越、批判性的询问、实验，以增进学生在技能概念上的进步。

芝加哥是一个复杂、严谨、认真多样化的城市，芝加哥市的建筑给艺术家提供了无限革新艺术观念，这里有世界级博物馆、画廊，因而聚集了喜爱音乐、戏剧工作的艺术家、设计家、作家及思想家。芝加哥富有的人文历史及繁荣，孕育了一些充满创造性的幻想者及实验家，而这些创造性的启发，鼓舞了来自世界各地的艺术人文作家，因此在SAIC就读的学生，在课业之余可以前往芝加哥市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增广见闻，丰富知识。

入学要求：读书计划Statement of Purpose ，三封推荐信，作品集，建议面试（但视各科系而定），不必考GRE，托福550分，雅思6.5分。

费用：学费：28，500美元/年 生活费：8，560美元/年。

美国加州艺术学院

美国加州艺术学院是国际上最负声望的实验艺术学院之一。它是由沃尔特·迪斯尼在40年前创建的，是美国唯一的一所集音乐、舞蹈、美术、**、戏剧、写作于一体的综合艺术学院。

学院以注重想像力与创造力启发的艺术教育而世界著名。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学学院，有提供艺术学士和硕士学位，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。

加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，对学生而言，能够有更多实务上的经验。加州艺术学院最著名的就是在实验**和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。加州艺术学院与Pixar，PDI等美国著名电脑动画公司渊源颇深，训练出不少好莱坞顶尖人才，加州艺术学院为好莱坞将表演动画结合电脑科技呈现的先驱者之一。加州艺术学院其他科系多媒体、视觉传播、摄影、雕塑等领域也都是在全美名列前矛的。

大学部最受欢迎的主修是平面设计，建筑，油画与绘画，该校的国际学生最多的是来自日本，次多的则是来自南韩和台湾。

入学要求：本科：TOFEL 80 硕士：TOFEL 100 只接受托福，无语言课程

费用：学费22，190美元/年。

克里富兰艺术学院Cleveland Institute of Art

克里富兰艺术学院始建于1882年，是美国最著名的10所艺术院校之一。学院得到诺斯中央学院协会与美国艺术与设计协会的认可，是美国私立艺术与设计学院协会与俄亥俄州东北高等教育委员会的会员。学院为有志于成为世界一流艺术家和设计师的人员提供一流的艺术类高等教育课程。学院的宗旨是为艺术领域培养高素质的人才。

根据艺术教育的特点，学院始终强调小班教学，每班人数最多不超过20人，平均每班的人数为15人。学校师生比例为1：10，学生和使用计算机的比例为1：6，这为学生通过计算机技术学习艺术课程提供的良好的环境。学院以其独特的教育方式而著称，学校的毕业生遍布全美乃至全球，从事的行业主要有：画廊艺术家、设计师、摄影师、当代艺术家、艺术教育工作者等。

学院得到诺斯中央学院协会与美国艺术与设计协会的认可，是美国私立艺术与设计学院协会与俄亥俄州东北高等教育委员会的会员。特色的专业设置，例如工业设计专业与一些跨国公司合作，提供学生亲身实践的经历，在本科期间接受现实工业的挑战。该专业的毕业生受到各大公司机构的青睐，多于世界级的工作室从事汽车、消费产品、医学产品、家具以及玩具的设计。2005年，学院还开设了第一个硕士专业-数码艺术设计（Digital Arts）专业，为实用艺术领域的前沿。

入学要求：本科：高中毕业，平均成绩 75， TOEFL550 （写作4.5分） IBT：80 硕士：大学毕业，有学士学位；平均成绩75 TOEFL 580 （写作4.5分），无语言或低于标准的学生可先在语言中心培训语言，个人作品集（要求至少10个作品以上）

费用：学费本科类：13200美元/年 硕士：14000美元/年 生活费：约8500美元/年。

好了，今天关于“fit本科专业多少人”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“fit本科专业多少人”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。

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